%2012_58_36.png)
%208_06_26%E2%80%AFp_m_.png)
▶︎ Empezamos el 7 de Abril
¿Qué es "Ser Artista"?
Una mujer creativa, que encuentra en su pintura una manera de expresar sus emociones y canalizar su manera de ver el mundo.
→ Te pasa que no encontrás inspiración, no tenés nuevas ideas o no te decidís a elegir...¿y ahora, qué pinto? es tu pregunta fantasma...
→ Hace tiempo que buscás tu estilo. Te anotás en todos los cursos y talleres de pintura, sin poder identificarte con ninguno al 100%.
→ Sentís que no lográs transmitir tus emociones en el bastidor. No te encontrás en tu obra terminada.
→ Muchas veces tu mayor limitante es el tiempo. Estás desorganizada y te cuesta encontrarle un espacio en tu agenda. Sentís que podrías ser mucho más productiva, pero no sabés cómo.
→ Te gustaría profundizar conocimientos de color, composición y técnicas, y poder compartir tus procesos con otras mujeres como vos.
→Te sentís con poca confianza para mostrar tu obra al mundo y decidirte a vender. Te da vergüenza mostrarte en las redes o no tenés muy claro qué mostrar.
→ Y te gustaría formar parte de una comunidad de artistas que estén en un proceso similar al tuyo, y que se transforme en una red que te sostenga.
"Sabés que tenés mucho más en tu interior para transmitir y no encontrás la manera de llevarlo a un bastidor"
Yo también estuve ahí
→Hace algunos años, sabía que quería encontrar mi estilo, pintar obras y venderlas y, por qué no, vivir de esto.
→Lo que no sabía era por dónde empezar a gestar ese cambio, me anotaba en todos los cursos de arte que me gustaban sin pensar demasiado si eran para mí.
→Mi foco estaba solo en el "hacer", hasta que entendí que si quería crecer, necesitaba visibilizar otras áreas que hacen al artista: en el "SER" y en mi mentalidad de artista.
→Porque no todo es encontrar el estilo y saber pintar, el autoconocimiento es clave para superar frustraciones y anclarse en los logros.
→Cultivar una mentalidad de crecimiento e incorporar hábitos que te ayuden a atravesar procesos "a pesar de" que no todo sale perfecto o como lo imaginamos, es estrategia para dar e salto.
¿Y en qué me ayuda el programa "Ser Artista"?
-
Este programa propone una expansión de perspectiva de lo que implica crecer como artista.
-
Te sentirás más confiada para pintar y profundizar en tu estilo.
-
Te ayudaré a encontrar tu identidad en la obra, y aunque tengamos el mismo punto de partida, te demostraré que al final del proceso, cada cuadro será diferente y representativo de cada artista.
-
Aprenderás a conectarte con tus emociones para llevarlas al bastidor.
-
Adquirirás herramientas para desafiar bloqueos creativos, fortaleciendo tu mentalidad artista.
-
Identificarás e incorporarás nuevos hábitos que te lleven a pintar más y mejor.
-
Aprenderás a organizar tu tiempo para maximizar tu pintura, trabajando el concepto de "productividad consciente".
-
Pintarás una obra mixed media con tu impronta, pincelada y paleta de color.
-
Obtendrás mayores conocimientos sobre composición, color y técnicas de pintura.
-
Trabajarás la importancia del proceso de desapego de una obra, clave para poder soltar y pasar al siguiente cuadro.
-
Hablaremos sobre la importancia del lenguaje no verbal.
-
Sabrás cómo y por dónde empezar a vender y poner precio a tu obra
-
Te enseñaré a usar herramientas tecnológicas para explorar tu creatividad y potenciar la venta de tu obra.
Si el programa es para dejar de copiar,
¿por qué pintamos todas un mismo cuadro?
✓Te voy a probar que cuando un proceso creativo es auténtico, aunque zarpemos de un mismo puerto, los resultados serán completamente diferentes y personales.
Imaginate la cantidad de artistas que pintan a Frida Kahlo, y sin embargo... ¿todas las Fridas son iguales? Esto se debe a que se parte de una misma imagen que inspire, pero al pasarlo por el cuerpo, las emociones y tu propia historia, cada cuadro será representativo de tu proceso único y original.
✓De acuerdo a mi experiencia, sólo lo que se vive de manera "experiencial" es lo que realmente se integra, por ello es fundamental anclar cada parte del proceso que iremos transitando, en la construcción de un cuadro, que funcionará simplemente como un vehículo de aprendizaje.
✓Te voy a proveer de herramientas, elementos y simbologías que te harán más fácil e intuitivo tu proceso de autoconocimiento y descubrimiento de la historia que quieras contar. Y al ser los mismos elementos para todo el grupo, podrás nutrirte de nuevas miradas, perspectivas y devoluciones de obra que sumen a tu proceso.
✓ Luego de más de 10 años de enseñar Creatividad, y siendo la tercera edición de este programa, te aseguro que cuando lo termines, te encontrarás con mucho más que una obra. Será un reflejo de tu historia y la profundidad a la que llegaste en este proceso de autoconocimiento.
Entonces si te sentís identificada, y querés invertir tiempo en vos, éste es tu entrenamiento
"Ser Artista"
¿Qué es y por qué Mixed Media?
✓Según mi experiencia de haber experimentado por muchos años con diferentes técnicas y estilos, considero que Mixed Media es una de las técnicas más ricas para explorar un proceso de autoconocimiento, encontrar un estilo y potenciar la creatividad.
Porque al tratarse de la superposición de diferentes materiales y texturas, te permite experimentar y entrar en un túnel hacia vos misma, de mayor concentración pero a la vez de juego y asociaciones libres.
✓Puede ser que de todos los materiales o técnicas que uses, te des cuenta que haya una en particular que te apasione más que otra y decidas tomar ese camino para encontrar en él, tu identidad de artista.
✓Personalmente amo esta técnica porque me divierte, me dispara ideas y me permite expandir mis límites creativos siempre un poco más, jugando con la composición, el color y la historia que quiero contar.
✓Autenticidad y originalidad es lo que voy a enseñarte en este programa, para que no solo experimentes y descubras lo que más te de placer crear, sino que incorpores nuevos conocimientos que puedas utilizar en tus próximos procesos creativos.
¿De qué se trata el programa?
→ Es un programa grupal online de 12 semanas, en donde tendrás acceso a material grabado, cuadernillos descargables para leer y trabajar, y encuentros en vivo semanales a través de zoom, en donde bajaremos a la práctica cada etapa del proceso.
→ Contaremos también con la presencia de speakers invitados, que focalizarán en temas sensibles a cada etapa del proceso.
Contenido en 4 Pilares
Conexión Interna:
El Fundamento del Proceso Creativo
→ Este pilar se centra en el autoconocimiento, la gestión de la mentalidad y la superación de bloqueos internos.
Desde identificar y aprender a gestionar la frustración en tus procesos, hasta alinear tus emociones con la obra, aquí se cultivan los hábitos y la resiliencia necesarios para que tu creatividad florezca.
Porque según mi experiencia, sin estas raíces sólidas, todo lo demás pierde fuerza.
Dominio del Tiempo y la Energía:
Crear con Propósito
→Aprender a gestionar el tiempo, respetar tus ciclos y usar tu energía de manera estratégica es clave para ser productiva sin sacrificar tu bienestar.
Descubrirás cómo optimizar tu flujo creativo mediante una planificación consciente, creando hábitos sólidos que potencien tu energía y bienestar. Esto te permitirá alcanzar el estado de Flow, ese espacio sagrado donde la magia creativa sucede con naturalidad y propósito.
Técnica con Intención:
Obra con Significado
→Aquí se trabajan las habilidades técnicas y compositivas para que tus obras sean mucho más que ejercicios visuales.
Exploraremos a fondo la teoría del color, la composición y una amplia variedad de técnicas para trabajar con texturas y materiales.
Aprenderás a construir un cuerpo de obra sólido, llevando un registro organizado de tu proceso creativo y aprovechando las herramientas tecnológicas más actuales para potenciar tus resultados.
Proyección y Confianza:
Mostrate al Mundo
→Aprenderás a abordar tu storytelling personal desde cero, para generar una obra con tu impronta y contenido y encontrar "emociones" que conecten con tu audiencia.
Exploraremos el laberinto mental del síndrome del impostor, para que puedas liberarte y mostrar tu obra al mundo con confianza. Trabajaremos el desapego creativo, aprendiendo a soltar tu obra y a encontrar belleza en la imperfección. Hablaremos de alinear tu imagen personal con tu estilo para proyectar profesionalismo.
y un pilar que atraviesa todo lo demás....
la comunidad
A lo largo de mis años de artista y mentora, he comprobado personalmente que formar parte de un grupo que te acompañe, te aliente y te sostenga en momentos de dudas, es un "game changer", porque realmente te cambia la vida.
Por eso, fomento los formatos grupales, para que no te sientas más sola y puedas crear nuevos vínculos que sean perdurables y puedan nutrirte en tu camino de artista, por muchos años....
Detalle del contenido
Módulo I ▸
Despertar
El principio de toda gran historia, sos vos
→ Todo comienza en el espejo: Iniciamos un viaje de autoconocimiento, para aprender a planificar un proceso, a documentarlo y a planear una obra desde cero.
-
Embudo Creativo
-
Materiales y soportes
-
Fondo y Composición
-
Mentores
-
Creatividad
-
Tecnología digital aplicada
Módulo II ▸
El arte de decir que "no"
Decisiones conscientes para evitar el caos
→ Aquí menos es más: exploraremos cómo priorizar lo esencial, soltar lo que no suma, y planificar con intención para evitar el caos... porque la creatividad, también necesita estructura.
-
Teoría del color
-
Collage nivel Dios
-
Dorado a la hoja
-
Craquelado con sentido
-
Tableros
-
Tecnología digital aplicada
Módulo III ▸
Equilibrio invisible
Usá a tu favor, el poder oculto de la composición
→ Lo que no se ve, sostiene todo: la composición como el equilibrio esencial y la tolerancia a la frustración como la base emocional del proceso creativo. Exploraremos cómo cada decisión compositiva, aunque no siempre visible, define la armonía de la obra, y aprenderemos a gestionar los momentos de bloqueo y duda, aceptándolos como parte del camino.
-
Leyes Compositivas
-
Herramientas de transferencias de arte
-
Dibujo
-
Composición Práctica
-
El arte de rendirse: Tolerancia a la frustración
-
Tecnología digital aplicada
Módulo IV ▸
El tiempo a tu favor
Alineando tus ciclos productivos para crear con mayor energía
→ Más acción, menos excusas: exploraremos cómo la gestión consciente del tiempo y la productividad bien enfocada son esenciales para abordar las etapas avanzadas de la pintura. Aprenderás a organizar tu energía y tus recursos de manera estratégica, permitiendo que esta fase, que exige mayor técnica y profundidad, se desarrolle con claridad y precisión. Este equilibrio entre planificación y ejecución es clave para lograr una obra que refleje tu intención y dominio artístico.
-
Pintura avanzada
-
Pintura detalle
-
Productividad consciente
-
Organización del tiempo
-
Tecnología digital aplicada
Módulo V ▸
Fluir no es magia
Avanzar, sin depender de la inspiración
→ El poder de lo pequeño: Aprenderás a construir hábitos que creen un sistema que te sostenga incluso en los días en que no querés levantar un pincel. Porque, seamos honestas, el flow no es un regalo divino: es el resultado de pequeñas acciones consistentes que, juntas, generan grandes transformaciones.
-
Importancia de los detalles
-
Maestría del color
-
Técnicas de respiración y posturas.
-
Pausas activas y pasivas
-
Diseño y generación de hábitos
-
Motivación y FLOW creativo
Módulo VI ▸
Dejala ir, ya no te pertenece
Porque tu arte pertenece al mundo, no a vos.
→ Soltar para avanzar: Este módulo es crucial para cerrar el ciclo creativo con intención. Aprenderás a soltar tu obra, aceptando su imperfección como parte de su autenticidad y permitiéndole hablar por sí misma. Este proceso no sólo libera espacio para nuevas creaciones, sino que también te enseña a confiar en el valor de lo que has creado, dejando atrás el apego y avanzando con libertad hacia lo que viene. Soltar no es el final, es el principio de algo más grande.
-
Tintas y barnices
-
Perdurabilidad de una obra Mixed Media
-
Equilibrio de obra
-
Dialogo final con tu cuadro
-
Ejercicio de desapego
-
Habitar la imperfección
⭐️ Bonus I ▸
El precio del arte, y la mente que lo sabotea...
Un viaje para desarmar creencias limitantes y valorar tu obra
Esta clase es un punto de inflexión. Exploraremos cómo identificar y desmontar las creencias limitantes que te frenan, romper los techos invisibles que construiste y superar el síndrome del impostor. Aprenderás a darle valor real a tu obra, a mostrarte con confianza y, lo más importante, a cobrar lo que merecés. Porque no se trata solo de crear, sino de reconocer y proyectar el valor de tu arte al mundo.
⭐️ Bonus II ▸
Construyendo confianza a través de tu estilo
Cómo tu look refleja quién sos y qué transmitís
El look de un artista es mucho más que su ropa; es una extensión visual de su identidad y de lo que desea transmitir al mundo.
En solo 7 segundos, la mente del cliente decodifica la coherencia entre vos y tu obra.
En esta clase hablaremos de aprovechar ese instante para comunicar profesionalismo, confianza y marcar la diferencia. Tu estilo tiene el poder de reforzar tu marca personal y ser una herramienta clave para proyectar tu esencia como artista.
⭐️Más Bonus Especiales⭐️
MI EXPERIENCIA
→ Te cuento mi detrás de escena, y lo que hice yo para empezar (mis secretos)
→ Te daré tips e ideas para profesionalizar tu imagen y empezar a mostrarte.
→Te enseñaré a usar la tecnología que uso yo a tu favor, para mostrar tus obras terminadas
→ Cómo empecé a vender obra: te daré ideas y mi paso a paso.
✦ LA IMPORTANCIA DE ACORTAR CAMINO CON LOS MEJORES✦
En base a mi experiencia, considero clave apoyarse en mentores que acorten el camino y potencien tus procesos de manera cercana, con conocimientos y experiencia.
Por ello, convoqué a profesionales de primer nivel para que nos acompañen en vivo en algunos de nuestros encuentros, con masterclasses especialmente diseñadas para SER ARTISTA.
¡les presento a los mentores que nos acompañarán este año!
⭐️ MENTORES INVITADOS A SER ARTISTA 2025⭐️
%2018_22_46.png)
👉 Lic. Flor Buil
→ La Psicóloga y Coach FLOR BUIL nos dará una MASTERCLASS en mentalidad de crecimiento y bloqueos creativos y en cómo gestionar esas emociones que a veces nos frustran frente a un bastidor.
👉 Lic. Paula Farías
→ Psicóloga, profesora de Improvisación, teatro, y coach de innumerables artistas,
PAUFA nos traerá una MASTERCLASS de Creatividad e Improvisación, con tips para nutrir nuestra creatividad, salir de nuestra zona de confort y aprovechar esa vulnerabilidad a nuestro favor.
👉 Lic. Hugo McIntosh
→ El especialista en venta y negociación y coach internacional Lic.HUGO MCINTOSH nos propondrá entender el valor de nuestras obras para poder negociar mejor su venta, a través de una MASTERCLASS en vivo.
👉 Miranda Mougenot
→ La especialista y coach de imagen, MIRANDA MOUGENOT nos dará una MASTERCLASS sobre la importancia de cómo nos mostramos a través de nuestro estilo y ser conscientes del poder del lenguaje no verbal.
Los encuentros -serán EN VIVO y por ZOOM - los días miércoles (no es presencial)
10:00 hs (Argentina)
8:00 hs (Colombia)
15:00 hs (España)
(y quedarán grabados para que puedas verlos cuando quieras)
-
El programa tiene una duración de 12 semanas
COMENZAMOS EL7 DE ABRIL 2025
(la agenda se enviará por mail antes de empezar las clases)
3 BENEFICIOS EXCLUSIVOS si te sumás dentro de las PRIMERAS 48hs
1) Acceso a un encuentro exclusivo por zoom, durante el comienzo del programa para que nos conozcamos y me cuentes de vos y qué buscás trabajar en el programa
2) Guía práctica "Cómo crear una serie de obras con intención"
3) Checklist: "La guía para Mostrar y Vender tu arte Online"
INVERSIÓN
Si estás en Argentina 🇦🇷
Si estás en el Exterior 🌍
%208_05_23%E2%80%AFp_m_.png)
Tenés dudas? Escribime por whatsapp!
"Un programa para artistas que buscan expresarse y sentirse seguras pintando, para descubir y
afianzar su estilo, profundizando en técnica mixed media, superando bloqueos internos y potenciando su creatividad, para poder plasmar lo que sienten en el bastidor"
¡Ya estamos en la tercera edición de este programa!
🔸 Recordá que abro puertas 1 vez al año
✖ No deseás pintar (porque vamos a pintar y mucho!)
✖ Quieres estudiar hiperrealismo, abstracto o algún estilo específico de pintura que no sea el de este programa, que es Mixed Media.
✖ Buscas personalización de las clases (este es un programa grupal)
✖ Buscas pintar una obra a libre demanda (todas pintaremos la misma obra, aunque el resultado final sea diferente en cada alumna)
✖ Solo buscas un curso de pintura, para pintar un cuadro (este no es un curso, es un programa de entrenamiento con módulos de pintura y de mentalidad de artista, que busca una transformación en tu identidad como artista)
✖ No quieres trabajar con variedad de técnicas y materiales.
✖ No deseas comprometerte durante el período que dure el programa
✖ No tienes manejo de una computadora y conocimientos básicos para unirte a un zoom y seguir clases online y grabadas.
Entonces, "Ser Artista" NO es para vos si:
Te suenan estos pensamientos?
"ME CUESTA ENCONTRAR MI ESTILO"
"NO LOGRO TRANSMITIR LO QUE ESTA EN MI MENTE AL BASTIDOR"
"NO TENGO IDEAS, NO ME SIENTO CREATIVA"
"NO QUIERO COPIAR MAS"
"COMO NO ESTUDIE ARTE, ME SIENTO INSEGURA"
"NO ME PUEDO ORGANIZAR. NO ENCUENTRO EL TIEMPO"
"NO SE POR DONDE EMPEZAR"
"ME DA MIEDO LO QUE DIGAN LOS OTROS DE MI OBRA"
"ME SIENTO FRUSTRADA EN VARIOS MOMENTOS DEL PROCESO DE PINTURA DE UN CUADRO, Y NO SE COMO SEGUIR"
"VENDER YO? ME ENCANTARIA, PERO NO SE COMO EMPEZAR"
Estos pensamientos pueden llegar a paralizarnos y hacernos sentir que llegamos a nuestro techo en el arte, y te aseguro que no es así si contamos con las herramientas necesarias.
Entonces, "Ser Artista" es para vos si:
👉Te apasiona pintar
👉Buscas profundizar técnicas de pintura, composición y color, a través de una obra mixed media.
👉 Te cuesta llamarte artista ó lo hacés con poca confianza.
👉Estás definiendo tu estilo y te gustaría transmitir tu identidad y emociones al pintar tu obra.
👉Te gustaría contar con tus propias herramientas para salir de bloqueos creativos y sentirte más segura pintando.
👉Sentís la necesidad de ir por más, de avanzar a tu siguiente nivel.
👉Necesitás hacer foco en tu organización para maximizar tu tiempo y pintar sin interrupciones.
👉Te gustaría sentirte más confiada para empezar a vender tu obra.
👉Estás dispuesta a comprometerte por lo que dure el programa, con encuentros semanales y clases grabadas, para poder aprovechar al máximo este proceso de transformación y crecimiento, sintiéndote acompañada.
👉Te gusta ser parte de una comunidad de mujeres que comparten intereses y experiencias.
¿Estás preparada?
Ajusta tu cinturón de seguridad,
te espero en este increíble viaje para
Ser Artista tercera edición!